Fotografía
Nuevas miradas para combatir la hegemonía

Desde Sagunto y Alzira, Lucía Castroverde y Begoña Alfaro decidieron reencontrarse para iniciar, a principios de 2017, un proyecto con el que compartir y expresarse. Aprovechando el impulso de Lucía hacia la fotografía y las ganas de Begoña de ponerse delante de la cámara, la primera serie de fotos reveló el camino a seguir. “Nos dimos cuenta de que lo que estábamos mostrando con aquellas fotos eran cuestiones que llevábamos dentro relacionadas con el feminismo —explica Begoña—. Teníamos entre manos algo con bastante sustancia que nos hacía sentir bien, al mismo tiempo que nos permitía poner nuestro granito de arena en la lucha”.

Ellas defienden la importancia de expresarse a través del arte, y lo reivindican como una práctica al alcance de cualquiera que tenga ganas: “Impulsamos una fotografía amateur porque pensamos que no solo lo profesional es válido —explican—, cualquier persona puede expresar, hacer arte con el medio que elija”. En su caso, su experiencia fotográfica las llevó a descubrir sus propias introyecciones socioculturales y familiares. Lucía define el proyecto como el descubrimiento de esas introyecciones que las esclavizan al hacerse preguntas como “qué significaba para ellas el falo, qué implica que se nos vean las tetas o los pelos del sobaco o qué es depilarse”. Un proceso de búsqueda que culmina al compartir su trabajo y fomentar nuevas miradas libres de prejuicios y en aras del feminismo.

Lucía define el proyecto como el descubrimiento de esas introyecciones que las esclavizan al hacerse preguntas como “qué significaba para ellas el falo, qué implica que se nos vean las tetas o los pelos del sobaco o qué es depilarse”

Con este objetivo en sus exposiciones acompañan las fotografías con breves textos que las contextualizan y con un cuaderno titulado ¿Cuál es tu mirada? para que, tras la visita, aquellas personas que quieran compartir su visión puedan hacerlo. Lucía explica que ella parte de una mirada al hacer la foto, pero que “la persona fotografiada tiene otra y, entre las dos, construimos una tercera al observar la foto juntas, hasta exponer y multiplicar las miradas, generando un racimo con su diversidad de interpretaciones, ideales, creencias, valores... Todas esas introyecciones que se van descubriendo”. 

investigar el Poder fálico y apropiarse del insulto

Begoña cuenta que esta serie le hizo “catacrocker”. Desde su postura de feminista, se cuestionó a sí misma al interpretar el papel de tener un falo. “El introyecto fue descubrir que tenía el falocentrismo dentro de mí —confiesa—, iba con unas botas Martins, que al andar ya chafas como una guerrera, me abrí de piernas y mi mano fue directamente a coger el rabo como un machirulo. Porque no era un pene, era un rabo en ese momento, con la connotación que tiene esta palabra”. Durante la sesión de fotos, Lucía le preguntó qué sentía y ella confesó: “Siento poder”. Ahora recuerda que sintió cosas “que no le gustaban”, pero que cuando vio las fotos volvió a cambiar de opinión: “Sentí otra cosa. Las fotos eran dulces”. Lucía destaca el dinamismo de su trabajo: “Con la sesión de fotos se genera una explosión de pensamientos y sensaciones brutal que después se va transformando al visionar las fotos, al pasarlas al papel, al exponerlas… Estás haciendo catacrocker continuamente, ampliando la propia mirada”.

El empoderamiento y el crecimiento han sido constantes en este año de trabajo, según cuenta Begoña. “No solo me cuestioné el género, también el binarismo de género, en una serie que nos mostró que estos tópicos estaban anclados en nosotras”. La heteronormatividad, el transgénero, el travestismo… “Los temas nos llevan de unas autoras a otras, y vamos descubriendo cosas que nos ayudan a cambiar esta sociedad capitalista y fascista”. De hecho, la serie “Sin género” se fusionó finalmente con la anterior: “En ella queríamos representar lo masculino y lo femenino: un tutú, una bota, una flor y un puro. Típicos tópicos. Fue al ver las fotos cuando nos dimos cuenta de que estábamos haciendo lo que no queríamos: jugar con roles impuestos, y de la introyección de patrones socioculturales que habíamos hecho”, explican.

Más allá de una posición política, cuentan que lo difícil fue la mirada de la gente cercana hacia el cuerpo desnudo de alguien que conocen

Su segunda serie se llamó “Más puta que las gallinas. Sí, ¿y qué?”. Con ella quisieron reapropiarse del insulto y reivindicarlo como herramienta para seguir aprendiendo. “Fuimos a un gallinero, teníamos nuestros cuerpos, la cámara, y le dimos un aire bondage para divertirnos”, describe Begoña. Esta serie también fue señalada, porque, en contra de la postura de las feministas abolicionistas —que consideran la prostitución como maltrato y cosificación de la mujer—, Binomio Mujeril sí aboga por el espacio de las trabajadoras sexuales y sus derechos.

Lucía destaca el enriquecimiento que supone “liberar al público de las miradas repetitivas del canon a las que está acostumbrado, hacerles apreciar la diversidad que tienen muy cerca y que pasa desapercibida”. Declaran que fue muy difícil con sus conocidos, especialmente con sus familiares: “Nuestra respuesta fue contundente: es nuestro cuerpo y con él también podemos expresar. Podemos utilizar nuestro cuerpo como herramienta de reivindicación porque nos da la gana”.

Ampliar la mirada: lesbianismo y gordofobia

En su entorno había gordas y gordos que hablaban de ello desde una posición empoderadora frente a esa imposición social que les dice “no puedes ser gordo” o “la gordura es una enfermedad”

Uno de sus proyectos más potentes, por la aceptación, interés y colaboraciones que ha originado, es “Gordxfobia”. Nació al observar que en su entorno había gordas y gordos que hablaban de ello desde una posición empoderadora frente a esa imposición social que les dice “no puedes ser gordo” o “la gordura es una enfermedad”.

Begoña relata cómo surgió la colaboración con una compañera que trabaja en el fat activist: “Nos empapamos de sus conversaciones y empezamos a movilizarnos. Una de nuestras compañeras apostó por ponerse delante de la cámara, una decisión muy valiente y difícil. Pero tenía claro que, si quería un cambio en la sociedad, el cambio tenía que empezar por ella misma”. Las chicas aseguran que ella fue maravillosa: “Sus reflexiones acerca de la experiencia reflejan lo increíble que es el proceso de ser fotografiada y observarse después”.

La serie, que tuvo buen recorrido, carecía del tono pornográfico que se percibía en anteriores muestras y contribuyó a visibilizar la diversidad corporal. La colaboración de una tercera persona abanderada de la lucha fue indispensable: “Nosotras no conocemos la situación de primera mano, pero pensamos que la sororidad es apoyarnos mutuamente para alzar nuestras voces”. En este sentido, muchas activistas de este movimiento no estuvieron de acuerdo con que dos personas delgadas trabajaran el tema, lo que les hizo cuestionárselo. Concluyeron que “no nos apropiamos de la palabra de otras, solo intentamos contribuir en llevarla lejos. Aunque no sufra la misma opresión que mi compañera, sí que puedo solidarizarme con ella y difundir la causa entre la gente que la desconoce”.

Lucía concreta que, “aunque hay diferentes realidades en los feminismos, sí que hay algo en común: no queremos más abusos ni más acoso como mujeres. En eso debemos estar juntas, cada una con su realidad y sus creencias, pero juntas”, recalca. En este sentido, las críticas las entristecieron porque su intención era precisamente la contraria, la de unir fuerzas. Pero dicen que lo bonito fue que se generaron muchas colaboraciones, lo que mostró que el mensaje llegó a la gente.

Tal fue el éxito de la serie que tuvo continuidad cuando un hombre muy delgado quiso participar. Surgió así “Disfruta de tu forma”, donde se plantea la diversidad corporal como otra realidad cercana. “Nos dio especial alegría que un hombre, espontáneamente, quisiese formar parte de este trabajo —declara Lucía— porque interaccionar, compartir y observarte en imagen amplía la mente”.

Brujas, marujas y macarras

“Esta foto para mí fue reveladora porque es mi coño”, desvela Begoña. “Durante una de las primeras sesiones me dio por hacer un calvo y no me di cuenta de que Lucía me hizo una foto en ese momento. Cuando supe que era el mío, aluciné. Jamás me había dado cuenta de que a las tías en esa postura se nos ve todo. Ahora ya no hago calvos por ahí, que es algo que me gusta hacer”, continúa. Begoña se ríe y Lucía la corrige: “Es mentira, ahora lo hace más y con más ganas”.

Son dos insultos más del patriarcado para controlar; el mismo marido que quiere a la mujer encerrada en casa después la critica por ver telenovelas, como si todo se redujera a ‘tienes que ser lo que yo quiero, pero luego lo eres y te critico’ 

Su trabajo más reciente nace de este coño enorme. Les emergió “la macarra que llevan dentro” y se generó la siguiente serie, “Marujas y macarras”. Con ella, explica Begoña, pretenden “reivindicar dos tipos de mujeres que están en nosotras y que se nos olvida a menudo que existen”. Ambas suelen ser deslegitimadas: la macarra por ser una chunga, la maruja porque solo sabe de telenovelas. “Se las desprestigia incluso entre las propias mujeres, cuando al final todas tenemos un poco de todo.

Son dos insultos más del patriarcado para clasificar y controlar, pues el mismo marido que quiere a la mujer encerrada en casa después la critica por ver telenovelas, como si todo se redujera a un ‘tienes que ser lo que yo quiero, pero luego lo eres y te critico’”. Tienen claro el objetivo: “Se trata de reivindicar el ser, el que nos dejan estar y que hagamos lo que queramos”, explica Begoña. “Nos han dicho muchas veces: ‘¿Estas macarras qué hacen?’, a lo que queremos contestarles que tenemos mucho que hacer y más que reivindicar”, añade.

Ahora el trabajo sigue. “Experimentamos, nos expresamos y nos exploramos”. No tienen temas en mente: “La idea es fluir, improvisar”, explica Lucía, a lo que Begoña añade que “surge de lo que se nos remueve por dentro”. Mientras tanto, van trabajando en colaboraciones. El impulso para seguir son todas las personas que, durante el año de vida de Binomio Mujeril, les han “abierto sus espacios, sus cuerpos, sus sentires y sus miradas”. A ellas están profundamente agradecidas, y por ellas saben que hay que poner nombre a los miedos para desmitificarlos y romper barreras.